我的曾祖父常常在蒸馏器旁弹奏管风琴，一弹就是几个小时。我借此机会学习了视唱练耳与和声，也学会了蒸馏的艺术。
在他看来，这件乐器编织出一种巴赫赋格与我们风土苹果之间“有机”的联系。
法语中 sol 既是“土地”，也是音符“G”（高音谱号即 clé de sol）——这份连接土地与乐谱的“谱线”，是否也为我们 Calvados 的品质添了一分？
既然音乐能陶冶性情，为何不能陶冶我们的烈酒？
Calvados 音乐特酿
在 Courménil，我们伴着音乐蒸馏。
一架复刻莱比锡大教堂（这位伟大作曲家的长眠之地）管风琴音色的风琴，以巴赫组曲迎接我们的 Calvados。
最初的酒头需要最雄浑的赋格，而当最上乘的酒心流淌而出时，我们则奏响他最温柔的康塔塔。
Courménil 酒窖中的音乐：
烈酒的陈酿常被形容为一段沉默的时光。
但在 Courménil，我们让它成为一段优雅的时光。在恰到好处的剂量下，我们的酒窖化身为音乐厅——因为我们深信，桶中的 Calvados 是一种有生命的物质，鲜活灵动，能感知周围的能量。
正如在音乐学院一样，年轻 Calvados 的教育始于古典音乐的共同基础（巴赫、亨德尔、莫扎特、舒伯特等），由毕达哥拉斯音律主导一切。
有时我们会为某些特酿补充一些“专修课程”，比如弦乐四重奏、歌剧，当然还有爵士乐（拉格泰姆、跨步钢琴与布鲁斯）。我们也曾尝试说唱或金属乐等类型，但最终放弃了，因为它们太过激烈，即便对年轻强劲的烈酒也是如此。
因此，我们坚持“和谐”的曲目，它们更契合那些轻柔搅动桶中酒精分子与单宁分子的微振动。
我们既不是化学家，也不是怪人（好吧……也没那么怪啦……），因此不敢断言这种声学按摩能加速香气的融合。但无论如何，我们的耳朵乐在其中，我们的味蕾品尝到的烈酒柔美得难以置信。酒液几乎变得可以触摸，入口如丝般顺滑。
一场颠覆感官的体验。
品鉴一款伟大的 Calvados 已不止于品尝，更能感受到一曲交响乐的回响。
由于并非所有音乐都在年轻烈酒的“音域”之内，他会随着岁月逐步提升它们的成熟度，让它们一步步“升调”。
另一些则是“Crescendo”（渐强）。
因此，我们的一些特酿是伴着“on the rocks”（摇滚，亦指加冰）陈酿的
“Rythmics 还是 Ritmix？在英语里，它们不正同时意味着恰到好处的节奏与恰到好处的调配吗？
这就是音乐特酿！
